Gesprekken: Heather en Ivan Morison
6: 30-8pm
De kunstenaars Heather en Ivan Morison werken vaak in en met de publieke ruimte en verweven kunst, architectuur en theater in hun dynamische samenwerkingspraktijk om momenten van verrassing, ontwrichting en hoop te creëren. Met een diverse benadering van het maken van kunst, variëren hun werken van het creëren van grootschalige, dynamische openbare ruimtes tot het organiseren van een nomadisch theatergezelschap – waarbij ze in elk geval ingaan op ideeën over collectieve ervaringen en de beperkingen en mogelijkheden van het creëren van een kunstwerk.
De lezing van de Morisons aan The New School zal ingaan op het omvangrijke oeuvre van het duo aan openbare installaties en interventies, waaronder Skirt of the Black Mouth (2012-15), een project in opdracht van Tate Modern waarbij grote sculpturale elementen werden gebruikt om de openbare ruimte te definiëren en te herconfigureren; Het spijt me heel erg. Tot ziens. (2008), waarin het gebruik van de openbare ruimte als rituele praktijk werd onderzocht, door de creatie van een rieten schuilplaats, observatorium en podiumruimte waar bezoekers hibiscusthee kregen geserveerd; Zwarte wolk (2009-2016), een door de gemeenschap gebouwde en bewoonde schuur; en Het klieven (2015), een dinerdienst waarbij gebruik wordt gemaakt van lokaal geproduceerde gerechten, bestek, tafels en stoelen, die deelnemers uitnodigt om de fysieke ruimte te verkennen en tegelijkertijd bijdraagt aan de activering van performatieve elementen in de immersieve omgevingen.
Public Art Fund De lezingen aan The New School worden georganiseerd door de Public Art Fund in samenwerking met het Vera List Center for Art and Politics aan The New School.
?
Dit programma wordt mede mogelijk gemaakt door Con Edison en de New York State Council on the Arts, met steun van gouverneur Andrew Cuomo en de wetgevende macht van de staat New York, en door publieke middelen van het New York City Department of Cultural Affairs in samenwerking met de gemeenteraad.
Fotogallerij
Over de artiesten
Heather (geb. 1973, Desborough, VK) en Ivan Morison (geb. 1974, Istanbul, Turkije) wonen en werken in Brighton en Noord-Wales. Recente solo-exposities en projecten zijn onder andere Zwarte wolk, oorspronkelijk in opdracht van Situations voor Victoria Park, Bristol, herbouwd in zowel het Hepworth Wakefield Project als het Eastside Project in Birmingham (2009-16); The Cleaving, Clint Roenisch Gallery, Toronto (2015); Rok van de Zwarte Mond, Tate Modern, Londen (2012-5); Eind goed, al goed, Schauspielhaus Bochum, Duitsland (2014); Slapers wakker, Museum voor Hedendaagse Kunst, Sydney (2014); Blijf de hele tijd glimlachen, Whitechapel Gallery, Londen (2014); Schaduwcurriculum, South London Gallery, Londen (2013-2014); Messen zijn moeders, Werken|Projecten, Bristol (2014); Slyk Chaynjis, Diverse Works, Houston (2013); Nucleaire familie, Nationaal Theater van Wales (2014); Anna, The Hepworth Wakefield (2012); kelder, MK Gallery, Milton Keynes, VK (2012); Kleine stralende man, Dandara, VK (2011); Slapers wakker, Artlands, Sittingbourne, VK (2011); Zwarte VarkenslodgeHet Southbank Centre, Londen (2011); Plaza, Vancouver Art Gallery, Canada (2010); Luna Park, in opdracht van Chapter, Cardiff, VK (2010); Onbereikbaar land. Nog een lange weg te gaan., Aspex Gallery, Portsmouth, VK (2010); Frost King, Open Satellite, Seattle (2010); Meneer Clevver, in opdracht van Contemporary Art Spaces Tasmania, Queenstown, Australië (2010); Alles valt op zijn plaats, uitgegeven door Bookworks, Londen en Situations, University of West of England, Bristol (2009); De zwarte lijn, Void, Derry, Noord-Ierland (2009); De vorm van dingen die komen, Victoria Park, Bristol, in opdracht van Situations, University of West of England, Bristol (2009); Hoe te overleven (De moeilijke jaren) bij Clint Roenisch Gallery, Toronto (2008); Het tegenovergestelde van al die dingen.Grundy Art Gallery, Blackpool, Verenigd Koninkrijk (2008); Het Land van Luilekkerland, Bloomberg Space, Londen (2007); En zo gaat het verder, als onderdeel van het Welshe paviljoen op de 52e Biënnale van Venetië, en vervolgens te zien bij Oriel Davies, Newtown en Chapter (2007).
Over de lezingenreeks van najaar 2016
Het minutieus ontginnen
De herfst van 2016 Public Art Fund De serie Talks at The New School brengt een diverse groep kunstenaars samen – David Shrigley, Heather en Ivan Morison, en Spencer Finch – wier werk de kleinste details van collectieve ervaringen onderzoekt.
David Shrigley gebruikt een kenmerkende komische toon om de ervaring van alledaagse situaties en menselijke interactie te ontleden. Vaak maakt hij gebruik van de openbare ruimte om de kijker te confronteren met zijn of haar eigen ervaring, waardoor een bewustzijn ontstaat van de oneindige grap van het leven. Heather en Ivan Morison werken voornamelijk buiten de galerie en richten zich op de interactie tussen mensen en alledaagse dingen, objecten die vergeten en onopgemerkt blijven. Hun publieke interventies richten zich op de actieve betrokkenheid bij gemeenschappelijke grond, van geschiedenis, locaties en materialen tot mensen. Spencer Finch probeert de meest ongrijpbare vormen van ervaring weer te geven door de lens van natuur, geschiedenis, literatuur en persoonlijke ervaring. Verwijzend naar de vluchtige en tijdelijke elementen die inherent zijn aan alle aspecten van het leven, put Finch uit de waargenomen wereld om poëtische installaties te creëren die spreken over een gedeeld bestaan.