Tauba Auerbach Stromingsscheiding

Stromingsscheiding Het is een opdracht van de in New York gevestigde kunstenaar Tauba Auerbach (geb. 1981, San Francisco, CA), die de historische brandweerboot transformeert. John J Harvey in een eigentijds "dazzle-schip". De originele dazzle-patronen, uitgevonden door de Britse schilder Norman Wilkinson tijdens de Eerste Wereldoorlog, werden op schepen geschilderd om hun vorm optisch te vervormen, waardoor vijandelijke onderzeeërs in verwarring raakten bij het bepalen van hun afstand, richting en snelheid. Met hun geometrische vormen waren de dazzle-ontwerpen sterk beïnvloed door zowel dierencamouflage als avant-garde stromingen zoals het kubisme, futurisme en vorticisme. Duizenden schepen werden in het Verenigd Koninkrijk en de Verenigde Staten van dazzle-patronen voorzien, waaronder in New York City bij de Brooklyn Navy Yards.

Auerbach staat bekend om haar experimentele schilderkunst, waarbij ze vaak speelt met verschillende technieken om perceptie en dimensionaliteit te onderzoeken. Haar 'dazzle'-ontwerp is geïnspireerd op vloeistofdynamica en de vormen die ontstaan ​​in de kielzogpatronen van objecten die zich door het water bewegen. Auerbach creëerde het ontwerp voor het oppervlak van de boot door papier te marmeren, inkt op een vloeibaar bad te laten drijven en het oppervlak te kammen om verschillende kielzogpatronen te creëren, alvorens deze op papier over te brengen. De brandweerboot voert ook een vlag die 'stroomscheiding' symboliseert – het fenomeen waarbij delen van de vloeistof in een kielzog zich terugtrekken en wervelingen vormen. Door de beweging en het gedrag van water in het ontwerp te verwerken, verwijst Auerbach naar de manier waarop de brandweerboot zich door het water beweegt en hoe water door de romp van het vaartuig zelf stroomt.

In 2018 was het honderd jaar geleden dat de Eerste Wereldoorlog eindigde. Stromingsscheiding Het werk verbindt op kunstzinnige wijze de begrippen innovatie, technologie en abstractie, en nodigt ons tegelijkertijd uit om deze verwoestende wereldoorlog te herdenken.

Tauba Auerbach: Stromingsscheiding is samengesteld door Public Art Fund Adjunct-conservator Emma Enderby.

@PublicArtFund #Stroomscheiding #DazzleShip

Stromingsscheiding is mede in opdracht gegeven door Public Art Fund, de toonaangevende aanbieder van dynamische, gratis openluchtkunst in New York City, en 14-18 NOW, het Britse kunstprogramma ter herdenking van de honderdste verjaardag van de Eerste Wereldoorlog. Sinds 2014 heeft de in Londen gevestigde organisatie vier Dazzle Ships in het Verenigd Koninkrijk laten bouwen. Auerbachs Dazzle Ship is het eerste schip in de VS en het laatste schip in de reeks vóór de honderdste verjaardag van het einde van de Eerste Wereldoorlog op 11 november 2018.

Presenterende sponsor: Bloomberg Philanthropies

Tentoonstellingsdata: 1 juli 2018 – 1 juni 2019
Het drijvende kunstwerk is tot en met 1 juni 2019 24 uur per dag vanaf het vasteland te bewonderen. De beste plek om het te bekijken is bij de aangrenzende Pier 64.

Doklocaties:
1 juli – 23 september 2018: Brooklyn Bridge Park Pier's 6
24 september 2018 – 1 juni 2019: Pier 66a in Hudson River Park

Boottochten (14 juli - 7 oktober):
De boottochten vinden plaats van 14 juli tot en met 7 oktober 2018, op de meeste zaterdagen en zondagen (zie het aankomende vaarschema hieronder) en duren 45-60 minuten; ze beginnen en eindigen op dezelfde locatie. Elke tocht biedt plaats aan 75 personen en tickets zijn vanaf half juni gratis verkrijgbaar voor het publiek via PublicArtFund.org en Fireboat.org. Reserveringen worden op volgorde van binnenkomst behandeld.

zaterdagen
Boottochten: 4:30–5:30 uur en 6:00–7:00 uur

zondag
Boottochten: 12:00–1:00 uur en 1:30–2:30 uur

Tauba Auerbach (geb. 1981, San Francisco, CA) heeft internationaal geëxposeerd in solotentoonstellingen zoals Het nieuwe ambidextre universum (2014) aan het Institute of Contemporary Arts, Londen, en Tetrachromaat (2011), die opende in Bergen Kunsthall, Noorwegen, en vervolgens te zien was in Malmö Konsthall, Zweden, en Wiels Contemporary Art Center, Brussel. Haar werk is ook tentoongesteld in een aantal grote museumtentoonstellingen, met name INDUCTIE: Tauba Auerbach en Éliane Radigue bij MOCA Cleveland (2018); Wederzijdse score: Tauba Auerbach + Charlotte Posenenske bij Indipendenza Studio, Rome, Italië (2015); DECORUM: Tapijten en wandkleden van kunstenaars in het Musée d'Art Moderne, Parijs (2014–15); Levensecht in het Walker Art Center, Minneapolis (2012); De ongedisciplineerdheid van de schilderkunst in Tate St. Ives, Cornwall, Engeland (2011-12); de Whitney Biennial van 2010, Whitney Museum of American Art, New York; Groot-New York in MoMA PS1, New York (2010); en Jonger dan Jezus in het New Museum in New York (2009). In 2011 ontving ze de Smithsonian Artist Research Fellowship Award. Ze behaalde in 2003 een bachelordiploma in beeldende kunst aan de Stanford University. Auerbach wordt vertegenwoordigd door Paula Cooper Gallery in New York.

De historische brandweerboot John J Harvey De boot werd te water gelaten in 1931 en diende de haven van New York tot hij in 1994 uit de vaart werd genomen. Op 11 september 2001 werd de boot een nationaal erfgoed, toen de bemanning 80 uur lang water wegpompte en mensen evacueerde uit Lower Manhattan. Tegenwoordig wordt de blusboot beheerd door een non-profitorganisatie die het bewustzijn vergroot over het belang van historische schepen en het publiek toegang biedt tot de haven en trainingen in nieuwe vaardigheden aanbiedt, terwijl tegelijkertijd een belangrijk stukje geschiedenis van New York City wordt bewaard. Blusboten vergelijkbaar met de John J Harvey Ze speelden een essentiële rol tijdens de Eerste Wereldoorlog, omdat ze werden gebruikt om marineschepen, waaronder schepen die verblind waren, de haven van New York uit te loodsen. Om de nieuwe opdracht van Auerbach te realiseren, werd het buitenoppervlak van John J Harvey Het schip wordt gerestaureerd, waarbij de tientallen jaren oude, afgebladderde verf en roest worden verwijderd en het schip opnieuw wordt geverfd, zodat het nog vele decennia meegaat. Na de tentoonstelling zal de brandweerboot opnieuw in zijn oorspronkelijke, historische kleuren worden geschilderd.

Dazzle-camouflage (in de VS ook wel razzle dazzle genoemd), uitgevonden tijdens de Eerste Wereldoorlog, werd op duizenden schepen in zowel het Verenigd Koninkrijk als de Verenigde Staten geschilderd. De ontwikkeling ervan wordt toegeschreven aan de Britse maritieme kunstenaar Norman Wilkinson, die in 1917 beweerde dat het beschilderen van schepen met geometrische vormen in contrasterende kleuren – die elkaar onderbreken en kruisen – het voor vijandelijke schepen moeilijk zou maken om ze te raken. Dazzle-camouflage, geïnspireerd op zowel dierlijke camouflage als avant-garde stromingen zoals het kubisme, futurisme en vorticisme, werd – in tegenstelling tot traditionele camouflage – gebruikt om schepen te verwarren en te desoriënteren, in plaats van ze te verbergen.

Dazzle was niet beperkt tot één stijl, maar was een strategie die resulteerde in duizenden verschillende ontwerpen, van het meest voorkomende 'zebra'-patroon tot experimentele ontwerpen zoals het 'Watson-Norfolk'-patroon. Deze met Dazzle versierde schepen, die in de haven van New York dobberden, werden door journalisten omschreven als 'kubistische schilderijen', 'een nachtmerrie voor een futurist' en 'een drijvend kunstmuseum'.

Tegen de tijd dat de camouflage met lichteffecten in gebruik werd genomen, werden er in de meest actieve perioden gemiddeld 8 schepen per dag tot zinken gebracht, wat bijdroeg aan de meer dan 37 miljoen levens die verloren gingen tijdens de vier jaar durende Eerste Wereldoorlog.

Afstandsmeters

Afstandmeters, die tijdens de oorlog op Duitse onderzeeërs werden gebruikt, waren handmatige optische mechanismen waarmee de afstand tot een doelwit werd berekend. De operator stelde het apparaat zo af dat de twee helften van het doelwit op één lijn lagen en het beeld compleet was. Door de verblinding, met zijn onderbroken en herhalende patronen, was het moeilijk om de twee helften uit te lijnen, waardoor het beeld er zelfs op een gegeven moment verwarrend uitzag. Hierdoor was het lastig om de afstand, richting en snelheid van het doelwit te berekenen.

Hedendaagse Dazzle-schepen

De hedendaagse 'dazzle ships'-serie, een gezamenlijke opdracht van 14-18 NOW en de Liverpool Biennial en ondersteund door Bloomberg Philanthropies, heeft al meer dan 13 miljoen mensen bereikt met 'dazzle ships' in Londen (Tobian Rehberger), Liverpool (Carlos Cruz-Diez en Sir Peter Blake) en Edinburgh (Ciara Philips). Het 'dazzle ship' van Auerbach is het eerste schip in de VS en het laatste schip in de serie vóór de herdenking van de 100e verjaardag van het einde van de Eerste Wereldoorlog op 11 november 2018.

Voor meer informatie over de Dazzle Ship-serie, ga naar www.1418now.org.uk.