Ga naar hoofdinhoud
Internationale luchthaven Newark Liberty - Public Art Fund
বাংলা (Bengali) 简体中文 (Chinese Simplified) 繁體中文 (Chinese Traditional) Nederlands (Dutch) English Français (French) Deutsch (German) Italiano (Italian) 日本語 (Japanese) 한국어 (Korean) Português (Portuguese - Brazil) Español (Spanish) Tiếng Việt (Vietnamese)
Ik ben op zoek naar…
Voorgestelde zoekopdrachten:
Newark Eventbrite

Newark Terminal A

Internationale luchthaven Newark Liberty
Permanent te bezichtigen

Over ons

De nieuwe Terminal A op Newark Liberty International Airport weerspiegelt de creativiteit, innovatie en diversiteit van New Jersey en de omliggende regio. Centraal in de gemoderniseerde en verbeterde bezoekerservaring staan ​​twee permanente installaties van de kunstenaars Layqa Nuna Yawar en Karyn Olivier. Deze installaties, die zich uitstrekken over de aankomst- en vertrekhallen, werden in opdracht gemaakt in samenwerking met Public Art Fund.

Public Art Fund Werd door Munich Airport NJ en de Port Authority of New York and New Jersey uitgenodigd om de twee monumentale, locatiegebonden kunstwerken te realiseren. Deze kunstwerken zijn op meerdere niveaus en op verschillende punten te zien tijdens de reis van een reiziger door de terminal.

De levendige muurschildering van Layqa Nuna Yawar, die zich uitstrekt over de gehele aankomsthal, is 350 meter lang. Tussen toekomst en verledenHet kunstwerk viert de rijke diversiteit van Newark, New Jersey – van de lokale flora en fauna tot invloedrijke persoonlijkheden uit het verleden en heden. De twee 50 meter hoge hangende sculpturen van Karyn Olivier, getiteld AanpakOliviers dynamische installatie viert de vlucht door verschillende perspectieven op Newark en Elizabeth, New Jersey, vast te leggen in foto's van lokale architectuur, infrastructuur en topografie, genomen van zonsopgang tot zonsondergang. Beide kunstwerken dienen als liefdesverklaringen aan New Jersey en brengen een eerbetoon aan de lokale helden en de unieke geografie van de staat.

Deze twee permanente installaties worden aangevuld met 27 werken van lokale kunstenaars, als onderdeel van een groter kunstprogramma. Voor deze roulerende installaties nodigde de EWR Terminal A Art Advisory Council kunstenaars uit New Jersey uit om inzendingen te doen in verschillende categorieën: digitaal, fotografie en tweeluik. Door de integratie van tot nadenken stemmende en ontzagwekkende kunstwerken in de openbare ruimte creëert de nieuwe, ultramoderne terminal een opvallend en gedenkwaardig gevoel van verbondenheid met de plek.

De kunstwerken van Layqa Nuna Yawar en Karyn Oliver zijn in opdracht gemaakt voor de Port Authority of New York & New Jersey en Munich Airport NJ, in samenwerking met Public Art Fund.


Layqa Nuna Yawar, Tussen toekomst en verleden

Tussen toekomst en verleden Dit kunstwerk viert de rijke diversiteit van Newark, New Jersey, en de metropoolregio New York. Layqa Nuna Yawar heeft de vorm van een historische muurschildering opnieuw vormgegeven om een ​​voortdurende cyclus van tijd te weerspiegelen die verleden, heden en toekomst omvat. Gebruikmakend van zijn inheemse afkomst en de Kichwa-taal, ziet hij de muurschildering als "een doorlopend verhaal dat van rechts naar links en van links naar rechts gelezen kan worden". Het kunstwerk toont inheemse flora en fauna en benadrukt de natuur als symbool van groei. Het is bevolkt door een breed scala aan individuen uit verschillende tijden, culturen, rassen en genders, en belicht verhalen over persoonlijke prestaties en doorzettingsvermogen die vaak over het hoofd zijn gezien. Mensen die door opeenvolgende golven van wereldwijde migratie zijn meegebracht, waaronder mensen met een zwarte, bruine, Aziatische en Midden-Oosterse achtergrond, evenals inheemse volkeren, zijn vertegenwoordigd in deze omvattende visie. Van luchthavenmedewerkers tot dichters en LGBTQ+-helden, Layqa Nuna Yawars muurschildering heroverweegt wie publiekelijk gevierd zou moeten worden en stelt dat alle individuen even opmerkelijk zijn in hun menselijkheid.

 

Layqa Nuna Yawar (geb. 1984, Cuenca, Ecuador, woont en werkt in Newark, NJ)
Tussen toekomst en verleden, 2021-22
Acrylverf en inkjetprint op stof, gemonteerd op een aluminium paneel.

Installatiefoto's

Een felgekleurde horizontale muurschildering in een luchthaventerminal met medewerkers van Newark Airport en opmerkelijke historische figuren uit de regio New Jersey, met een blauwe...
Een felgekleurde horizontale muurschildering in een luchthaventerminal met medewerkers van Newark Airport en opmerkelijke historische figuren uit de regio New Jersey, met een blauwe...
Een felgekleurde horizontale muurschildering in een luchthaventerminal met medewerkers van Newark Airport en opmerkelijke historische figuren uit de regio New Jersey, met een blauwe...
NEWARK-TERMINAL-A_0292
Een felgekleurde horizontale muurschildering in een luchthaventerminal met medewerkers van Newark Airport en opmerkelijke historische figuren uit de regio New Jersey, met een blauwe...
Een felgekleurde horizontale muurschildering in een luchthaventerminal met medewerkers van Newark Airport en opmerkelijke historische figuren uit de regio New Jersey, met een blauwe...
Detailopname van een geschilderde muurschildering die een vrouw met steil donkerbruin haar afbeeldt, die naar boven kijkt, met roze en turquoise vleugels die uit haar hoofd groeien en een gebouw van Newark dat eroverheen is geprojecteerd...
Een felgekleurde horizontale muurschildering in een luchthaventerminal met medewerkers van Newark Airport en opmerkelijke historische figuren uit de regio New Jersey, met een blauwe...
Een felgekleurde horizontale muurschildering in een luchthaventerminal met medewerkers van Newark Airport en opmerkelijke historische figuren uit de regio New Jersey, met een blauwe...

Muurschilderingsmodellen: Julia Relis, Kimberly O'Neal, Enrique Outeiral, Nathaniel Quaye, Yeimy Gamez Castillo en Mathyias “Laughing Wolf” Ellis
Studio: Diego Molina, Kelley Prevard, Andrece Brady, Jill Cohen-Nuñez, Carolina Acevedo, Jan Kathleen, Tyler Cala, Monet Sheard, Rebecca Gual
Fotografie: Chrystofer Davis, Leslie Cabrera, Melissa Garcia-Parra
Onderzoek: Noelle Lorraine Williams, Rafael Osorio
Overleg plegen: Bridgett Cruz en Michael Hew Wing
Grafisch ontwerp: Manuel Sanchez

Over de kunstenaar

Layqa Nuna Yawar    Bekijk profiel

Layqa Nuna Yawar creëert kunst die sterk beïnvloed is door zijn eigen immigranten- en multiculturele identiteit. Hij confronteert racisme, onrecht en xenofobie door middel van beelden die een stem geven aan degenen die het doelwit zijn van deze vooroordelen. Layqa Nuna Yawar geeft prioriteit aan publieke kunst in zijn werk en gebruikt muurschilderingen als platform om de complexiteit van deze historisch gemarginaliseerde identiteiten te onderzoeken en te vieren. Hij benadrukt eenheid, diversiteit, geschiedenis en interculturele uitwisseling in werken die de gemeenschappen waarin ze geplaatst worden centraal stellen.

Layqa Nuna Yawar heeft geëxposeerd in onder andere MoMA PS1 in Queens, New York, het Newark Museum of Art in New Jersey en andere musea, waaronder Los Angeles, Buenos Aires, Berlijn, San Juan en Teheran. Hij heeft ook muurschilderingen gemaakt in Newark, New Jersey en New York City, maar ook in Ecuador, El Salvador, Paraguay, Zuid-Korea, Mexico en Canada. Hij ontving een Monument Lab Research Residency (2020), een Creative Catalyst Fund Fellowship van de stad Newark (2020) en een Moving Walls Fellowship van de Open Society Foundations (2019).


Karyn Olivier, Aanpak

Maken AanpakKaryn Olivier begon aan een uitgebreid fotografisch onderzoek van Newark en de omliggende regio. Ze legde het buitengewone mozaïek vast van de iconische skylines, de robuuste infrastructuur en de natuurlijke schoonheid van New Jersey. Delen van land en lucht zijn opgehangen in twee spiraalvormige structuren: de ene toont de dag en de andere de nacht. Elke ring is dubbelzijdig en biedt twee verschillende perspectieven: omhoog kijkend, een vogelperspectief; en omlaag kijkend, een hemelperspectief. Deze omkering weerspiegelt de tijdelijke desoriëntatie die reizen vaak veroorzaakt wanneer we meerdere tijdzones oversteken om op verschillende plaatsen met nieuwe perspectieven aan te komen. Naarmate reizigers de sculpturen naderen, beginnen de ringen zich concentrisch uit te lijnen, waardoor een rijk topografisch mozaïek zichtbaar wordt. Het kunstwerk lijkt zelfs te bewegen, samen te trekken of uit te zetten naarmate ons perspectief verandert. Het resultaat is een dynamische studie van zowel landschap als tijd, twee elementen die onze unieke ervaring van een plek bepalen.

Speciale dank aan UAP Company, Torsilieri Inc., Peter Massini/Big City Aerials en Cally Iden.

 

Karyn Olivier (geb. 1968, Port of Spain, Trinidad en Tobago; woont en werkt in Philadelphia, Pennsylvania)
Aanpak, 2022
Poedergecoat aluminium en roestvrij staal

Installatiefoto's

Delen van foto's van de skyline van New Jersey zijn opgehangen in twee grote, spiraalvormige constructies die aan de binnenkant van een luchthaventerminal hangen.
Delen van foto's van de skyline van New Jersey zijn opgehangen in twee grote, spiraalvormige constructies die vanuit de binnenkant van een luchthaventerminal naar beneden hangen. Achter de sculptuur...
Delen van foto's van de skyline van New Jersey zijn opgehangen in twee grote, spiraalvormige constructies die vanuit de binnenkant van een luchthaventerminal naar beneden hangen. Achter de sculptuur...
Delen van foto's van de skyline van New Jersey zijn opgehangen in twee grote, spiraalvormige constructies die aan de binnenkant van een luchthaventerminal hangen.
Delen van foto's van de skyline van New Jersey zijn opgehangen in twee grote, spiraalvormige constructies die aan de binnenkant van een luchthaventerminal hangen.
Delen van foto's van de skyline van New Jersey zijn opgehangen in twee grote, spiraalvormige constructies die aan de binnenkant van een luchthaventerminal hangen.
Delen van foto's van de skyline van New Jersey zijn opgehangen in twee grote, spiraalvormige constructies die aan de binnenkant van een luchthaventerminal hangen.
Delen van foto's van de skyline van New Jersey zijn opgehangen in twee grote, spiraalvormige constructies die aan de binnenkant van een luchthaventerminal hangen.
Delen van foto's van de skyline van New Jersey zijn opgehangen in twee grote, spiraalvormige constructies die aan de binnenkant van een luchthaventerminal hangen.
Delen van foto's van de skyline van New Jersey zijn opgehangen in twee grote, spiraalvormige constructies die aan de binnenkant van een luchthaventerminal hangen.
Delen van foto's van de skyline van New Jersey zijn opgehangen in twee grote, spiraalvormige constructies die aan de binnenkant van een luchthaventerminal hangen.
Delen van foto's van de skyline van New Jersey zijn opgehangen in twee grote, spiraalvormige constructies die aan de binnenkant van een luchthaventerminal hangen.

Over de kunstenaar

Karyn Olivier    Bekijk profiel

Karyn Olivier woont en werkt in Philadelphia, Pennsylvania. Ze onderzoekt geschiedenis, ontheemding, migratie en zichtbaarheid/onzichtbaarheid door middel van conceptuele sculpturen gemaakt van industriële materialen en gevonden objecten. In deze sculpturen ontbreekt conventionele figuratie, maar staan ​​de overblijfselen van lichamen centraal. Door deze transpositie van het menselijk subject brengt Olivier meerdere geschiedenissen, herinneringen en tijden samen, waardoor unieke materiële momentopnamen ontstaan ​​van grotere processen van beweging en verandering.

Olivier heeft solotentoonstellingen gehad in het Institute of Contemporary Art in Philadelphia en de University of Buffalo Art Gallery in New York, evenals in galerieën in Italië, Mexico en de VS. Ze heeft deelgenomen aan groepstentoonstellingen op Documenta 15 in Kassel, Duitsland; de Biënnales van Gwangju en Busan in Zuid-Korea; het World Festival of Black Arts and Culture in Dakar, Senegal; het Whitney Museum of American Art in New York; het Studio Museum in Harlem, New York; MoMA PS1 in Queens; Mattress Factory in Pittsburgh; en meer.

(vanaf 2023)

Over creatieve samenwerkingsverbanden

In navolging van onze kernmissie om dynamische tentoonstellingen te presenteren van 's werelds meest boeiende kunstenaars en cultuur voor iedereen toegankelijk te maken, Public Art FundCreatieve partnerschappen brengt expertise op het gebied van strategische planning, curatie, projectmanagement en communicatie naar toonaangevende culturele instellingen, bedrijven en maatschappelijke organisaties wereldwijd. Door middel van deze samenwerkingen, Public Art Fund Wij geven opdracht tot het creëren van permanente installaties en tijdelijke tentoonstellingen, in lijn met de unieke visie van onze partners en de specifieke kenmerken van elke locatie. Dit resulteert in nieuwe kunstwerken die de openbare ruimte activeren, een betrokken publiek creëren en de impact van de initiatieven van onze partners versterken door de kracht van publieke kunst.


Public Art Fund Erkenning van het Levende Land:

Public Art Fund Wij betuigen onze dankbaarheid aan de Lenape, de oorspronkelijke bewoners van het land waarop wij nu gevestigd zijn. We erkennen de genocide en de gedwongen verwijdering van de Lenape-naties uit Lenapehoking, hun thuisland. We eren de vele inheemse volken die vandaag de dag nog steeds in de regio's New York, Chicago en Boston wonen en werken..

Het Lenape-volk is tegenwoordig lid van de volgende naties: Delaware Nation, Anadarko, Oklahoma; Delaware Tribe of Indians, Bartlesville, Oklahoma; Mohican Nation Stockbridge–Munsee Band, Bowler, Wisconsin; Munsee-Delaware Nation, Canadees reservaat nabij St. Thomas, Ontario; Moravian of the Thames First Nation, Canadees reservaat nabij Chatham-Kent. Wij danken u. Het Lenape Centrum met dank aan New York voor hun begeleiding bij het ontwikkelen van deze erkenning van het levende land.


Gerelateerde tentoonstellingen