Sarah Sze Hoekperceel

Doris C. Freedman Plaza

2 mei - 1 november 2006

Over de tentoonstelling

Sinds eind jaren negentig is de kenmerkende sculpturale esthetiek van Sarah Sze uitgegroeid tot een van de meest iconische in de hedendaagse kunst. Sze (geb. 1969, Boston, MA) werkt op een manier die ruimtespecifiek genoemd kan worden en gebruikt alledaagse voorwerpen om installaties en sculpturen te creëren die in galeriehoeken staan, aan muren hangen en soms zelfs onder de grond kruipen of uit ramen tevoorschijn komen. Elk werk is opgebouwd uit honderden objecten, die met precisie en formele vindingrijkheid aan elkaar zijn gezet. Haar constructies lijken op miniatuursterrenstelsels, kunstmatige microkosmos of visionaire beschavingen waarin orde en chaos elkaar in evenwicht houden.

Sze's Public Art Fund commissie Hoekperceel Het kunstwerk verenigt de delicate en oogverblindende assemblages van de kunstenaar met haar voortdurende interesse in architectuur en de stedelijke omgeving. De sculptuur lijkt op het witte bakstenen appartementencomplex dat op de tegenoverliggende hoek aan de overkant van Fifth Avenue staat. Hoewel het gebouw in perfecte staat verkeert, lijkt Sze's constructie in de grond te zijn weggezakt of misschien langzaam boven de grond te zijn gekomen als een archeologisch overblijfsel. Door de ramen van het gebouw kunnen bezoekers een blik werpen op een interieur dat zich enkele meters onder straatniveau uitstrekt. Deze ondergrondse ruimte lijkt verlaten, maar er zijn nog enkele aanwijzingen over de aard van de ruimte: er is een verlichte lamp aan het plafond, lichtschakelaars en stopcontacten aan de muur, evenals boekenplanken en een ladder. Het grootste deel van de ruimte is gevuld met allerlei objecten die zich er van binnenuit hebben gevestigd: een boom, sokken, een wekker, waterflessen, vitamines, een leeslamp, zout, een weegschaal, een moersleutel, een orchidee en nog veel meer. Dit wervelende, miniatuur-ecosysteem lijkt af te dalen in een draaikolk of op te rijzen uit de diepte als zeepokken of kristallen, alsof de objecten zijn bezweken aan een of ander natuurlijk proces of kracht.

Over de kunstenaar

Sarah Sz Bekijk profiel

Sinds eind jaren negentig gebruikt Sarah Sze (geb. 1969, Boston, MA) een breed scala aan media om de wisselwerking tussen informatie, technologie, materialiteit en tijd te onderzoeken. In haar sculpturen creëert ze complexe assemblages van alledaagse objecten die in een delicate balans bijeengehouden worden, alsof ze zich voortdurend op de rand van een metamorfose bevinden. Sze's werken zijn een studie in contrasten – vlak en volume, stilte en beweging, orde en chaos – waarvan de gelijktijdige tegenstelling en aantrekkingskracht een gevoel van magnetische spanning creëren. Hoewel nauwkeurig geconstrueerd, stralen haar grootschalige installaties een organisch, kinetisch gevoel uit en ontvouwen zich als een suggestief gebaar over een uitgestrekte ruimte.

Sze heeft recent solotentoonstellingen gehouden in het Solomon R. Guggenheim Museum in New York (2023, 2020); Tate Modern in Londen (2018); Haus der Kunst in München (2017); Asia Society in New York (2011); en het Whitney Museum of American Art in New York (2003). Opmerkelijke groepstentoonstellingen zijn onder andere: Het Levende Einde: Schilderkunst en Andere Technologieën, 1970–2020, Museum voor Hedendaagse Kunst, Chicago (2024); Bright Signs: Videokunst in de schijnwerpers, Kunstgalerie van Ontario, Toronto (2024); Off the Wall, San Francisco Museum of Modern Art, CA (2020); Omgeving: 11 installaties, het Museum of Modern Art, New York City (2019); en Proces en praktijk: 40 jaar experimenteren, Fabric Workshop and Museum, Philadelphia (2017). Het werk van Sze was ook te zien op de 55e Biënnale van Venetië (2013); de Biënnale van São Paulo (2002); de Whitney Biënnale van 2000; de 48e Biënnale van Venetië (1999); en Carnegie International (1999). In 2003 ontving ze een MacArthur Fellowship. In 2017 werd een permanente tegelmuurschildering van haar werk onthuld. Blauwdruk voor een landschap Het kunstwerk werd onthuld op het metrostation 96th Street van de Second Avenue-lijn in Manhattan. Het werk van Sze is opgenomen in de collecties van het Brooklyn Museum in New York City; het Centre Georges Pompidou in Parijs; het Metropolitan Museum of Art in New York City; het Museum of Contemporary Art in Los Angeles; het Museum of Modern Art in New York City; het Smithsonian American Art Museum in Washington D.C.; en Tate Modern in Londen. Sze woont en werkt in New York City.

(vanaf 2023)

Fotogallerij

Lokatie

Doris C. Freedman Plaza

Routebeschrijving

Doris C. Freedman Plaza

Routebeschrijving

Gesponsord door Bloomberg. Aanvullende steun van Con Edison.

Hoekperceel is een project van de Public Art Fund programma In de openbare ruimte, dat wordt ondersteund door de National Endowment for the Arts; de New York State Council on the Arts, een overheidsinstantie; het New York City Department of Cultural Affairs; The Greenwall Foundation; The Silverweed Foundation; en vrienden van de Public Art Fund.

Hoekperceel Met dank aan Sarah Sze en Marianne Boesky Gallery.

Deze tentoonstelling is mogelijk gemaakt dankzij de samenwerking van de stad New York, burgemeester Michael R. Bloomberg, locoburgemeester Patricia E. Harris, het Department of Parks & Recreation, commissaris Adrian Benepe, en het Department of Cultural Affairs, commissaris Kate D. Levin.