Rachel Whiteread (geb. 1963, Londen, VK) is een van de belangrijkste Britse beeldhouwers van de late 20e eeuw, omdat ze de manier waarop kijkers over ruimte, geheugen en afwezigheid in de beeldhouwkunst denken, heeft veranderd. In tegenstelling tot traditionele beeldhouwkunst, die zich richt op vorm, transformeert ze in haar werken negatieve ruimte – de lege of over het hoofd geziene ruimte rondom en binnen objecten – tot fysieke vormen. Whiteread was de eerste vrouw die de Turner Prize won (1993), een mijlpaal in de Britse hedendaagse kunst, en ze vertegenwoordigde Groot-Brittannië op de 47e Biënnale van Venetië (1997). Ze heeft diverse materialen gebruikt, waaronder hars, gips, beton en rubber, om de holtes van objecten of architectonische ruimtes op te vullen; de vorm die overblijft, vertegenwoordigt de ruimte die ooit leeg was.
Whiteread heeft solotentoonstellingen gepresenteerd in Tate Britain, Londen (2017; reisde vervolgens naar het 21er Haus-Museum voor Hedendaagse Kunst, Wenen; National Gallery of Art, Washington, DC; Saint Louis Museum of Art); Hammer Museum, Los Angeles (2010); MFA Boston, MA (2008); Serpentine Gallery, Londen (2001). Ze was de eerste vrouw die een solotentoonstelling presenteerde in het Britse paviljoen op de 47e Biënnale van Venetië, Italië (1997). Huis, Londen (1993), haar eerste openbare opdracht, werd gevolgd door Watertoren, New York (1998), Holocaust Memorial op de Judenplatz in Wenen (2000); Naamloos monument op Trafalgar Square in Londen (2001); en Cabine op Governors Island in New York City (2016). Haar werk is opgenomen in de collecties van Fundación “la Caixa”, Sala de Exposiciones, Barcelona; National Gallery of Art, Washington, DC; het Museum of Modern Art, New York City; Solomon R. Guggenheim Museum, New York City; en Tate Britain, Londen. Whiteread woont en werkt in Oost-Londen.
(vanaf 2017)